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Bourbon, honesta como el Bourbon

octubre 23, 2011

“Un juguete roto”, “live fast, die young”, “la paradoja de su “Rehab”, “lo que podía haber sido de no ser por su kamikaze estilo de vida”, “voz prodigiosa en una mente desequilibrada”. Sí me permiten, y soportan, aprovecharé estas líneas para dar mi visión personal sobre la figura de Amy Winehouse, ahora que se cumplen 3 meses de su pérdida.

Una mujer de su tiempo. Winehouse fue ante todo un producto de la inestabilidad y desestructuración imperante. Con 7 años percibió la separación de sus padres como la oportunidad para perfecta para poder vestir de la manera que quisiera, para poder maquillarse… coleccionó becas para posteriormente perderlas por su díscolo comportamiento.

Winehouse era sus temas. Sus canciones representan pequeños fragmentos autobiográficos. Una muestra de lo paradójica, lo trágica y decadente que puede llegar a ser la vida. Blake Fielder-Civil. La heroína. Un coctel de alcohol y anticonceptivos desde los 16. Amy Winehouse era unos días “Tears Dry On Their Own”, otros “Valerie”. Amaba en realidad todo el drama que le rodeaba, tenía pasión por lo que creía, por encima del fatalismo. Un fatalismo que todo lo envolvía en su vida. “Love Is Losing Game”.
 
Pero no nos engañemos; la grandeza de Amy Winehouse, lo que de verdad le ha convertido en un icono reside en su mas íntima personalidad. Winehouse era una chica de Enfield, una chica que encaja con el perfil de los “London Riots”, y como tal vivía. No se creía diferente a cualquier persona, “bueno mucha gente puede cantar, no hay algo realmente especial en ello” decía. Terminó trabando amistad con los paparazzi, ya formaban parte del paisaje que Amy se encontraba al correr las cortinas. Los paparazzi llegaron a hacerles recado a la tienda de la esquina. Un toque de sinceridad, de descaro alguien que aseguraba “No ingiero cocaína, detesto sus efectos, soy mas de marihuana”.

Una persona con unas inseguridades monstruosas. Sus cambios de humor se expresaban mediante un monumental tupé, y llevaba sus pasiones, miedos y obsesiones pasadas por la aguja y la tinta. Muy “He Can Only Hold Her” pero también moody al estilo “Back to Black”

En realidad Amy era una persona muy especial, una persona consecuente con su estilo de vida, consecuente con sus actos, genuina, natural y perdidamente adictiva. Su singularidad reside en su carácter honesto. Una honestidad llevada a sus últimas consecuencias. Esa es la grandeza de Amy Winehouse. Esas convicciones son las que elevan su persona al rango de mito. ¿Hay algo malo en ello? “Nací en Septiembre, el mes de la destilación del Bourbon; con el nací y juntos moriremos”

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Brother serán a partir de ahora Viva Brother

junio 30, 2011

Y no por gusto especialmente, una de las historias mas rocambolescas que un servidor ha oído en mucho tiempo obliga la joven y prometedora banda británica a cambiarse el nombre. Los antiguamente conocidos como Brother se pasan a llamar Viva Brother.

En realidad tampoco es algo tan raro, pero desde luego no deja de chocar un poco. Todo parte del pequeño problemilla que entraña el nombre Brother, un nombre no especialmente original que al parecer pertenecía legalmente hablando a una banda australiana desde principio de los 90. Los ingleses tomaron ese nombre desde sus inicios sin conocer desde luego de la existencia de los otros “Brother”, pero sin duda todo el conflicto nace a partir de 2011 cuando el cuarteto de Slough tiene pensado (y programado) lanzar comercialmente su primer álbum.

Tal y como cuentan Leonard Newell y Josh Ward, vocalista de la banda , el trance ha sido complicado por lo inesperado del tema pero reconocen que “si no hubiéramos cambiado ese nombre podríamos perder los derechos de nuestras canciones y con ello se complicaría lanzar los temas por Internet o incluso sacar nuestro álbum”. Difícil dilema en el que al final se han decantado por el añadir una frase muy hispana como “Viva” literalmente para desear una larga vida a esta nueva/vieja banda.

A pesar de mostrarse algo preocupados por el cambio, también aseguran que podrá crearse una cierta mística en torno al grupo ya que a partir de ahora habrá fans “originales” de cuando eran conocidos solo como Brother y también toda una nueva horna que les conozcan por su nuevo nombre. Sea como fuere, en realidad “si le gustabamos a la gente era por nuestra música no por nuestro nombre” esperemos que este traspiés solo signifique una anécdota en la carrera de estos jóvenes ingleses, recordemos que ni Nirvana ni Oasis comenzaron llamándose así. Ejemplos que no deberían desalentar a los nuevos Viva Brother; que sigan regalándonos los oídos con buenos temas como este “New Year’s Day”

P.D: Y con este post toca fin esta temporada en este humilde blog. Nos despedimos hasta Septiembre deseando unas felices vacaciones, un servidor se toma un respiro que no significa que deje de escuchar a nuevas y viejas bandas. Gracias de veras a todo aquel que se pase por aquí sea mucho o poco. Hasta luego y que la música os acompañe!

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Kasabian y la evolución anunciada de su Velociraptor

junio 16, 2011

Una de las bandas top en los últimos años está de vuelta con nuevo material. Estamos hablando del dúo británico Kasabian, una banda que poco a poco se fue haciendo su hueco en el voraz panorama musical rock. Con su último trabajo publicado, West Ryder Pauper Lunatic Asylum, pasaron a ser definitivamente uno de los nombres propios del rock indie mundial. Ese trabajo caracterizado por sus arreglos electrónicos y su aura algo mas pop de lo que Kasabian venía haciendo produjo verdaderos hit como “Fire”, “Happinness” o “Underdog”, en el que cada tema era una pequeña obra maestra y que como decimos definió finalmente su caché de super banda.

Ahora algo mas de 2 años después los de Leicester regresan con un trabajo que ellos mismos han adelantado será diferente a su exitoso tercer álbum. Parece que Kasabian abraza un rock progresivo algo mas parecido a lo que desarrollaron en el inicio de su carrera, es decir, nos espera menos pop y mas rock experimental.

“Es un disco de rock en condiciones, de rock moderno y mirando mas al futuro que a lo retro” ha asegurado Serge Pizzorno guitarrista del grupo inglés. De momento, lo que conocemos del nuevo álbum que saldrá a la venta en septiembre es que lleva por título Velociraptor, que incluirá una canción con dicho nombre y ya podemos oir el adelanto de este cuarto trabajo. “Switchblade Smiles” es lo nuevo de Kasabian, y efectivamente se trata de un tema que va mas por lo experimental que lo pop. El resultado es fresco y en realidad una canción genuina, el típico tema que atribuiríamos a Kasabian. Disfrútenlo, los chicos de Kasabian dirán eso de que quien avisa no es traidor.

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U2: donde dije digo, digo 2012

junio 10, 2011

No tendremos nuevo trabajo de la mítica banda irlandesa para este curso, pese a las declaraciones de su manager, que en su día recogimos en este espacio, parece que tendremos que esperar un tiempo para disfrutar de nuevos temas de U2.

Todo parecía dispuesto, se llego a filtrar un supuesto título de álbum, pero ahora los de Dublín parecen dar un paso atrás con respecto al nuevo disco. El cansancio resulta estar detrás del “plantón”, tal y como ha asegurado el bajista de la banda, Adam Clayton a Rolling Stone: “Nos hemos dado cuenta de que no podíamos, sinceramente todos estábamos un tanto cansados”. Los componentes de U2 se reunieron a finales del año pasado, y de hecho se ha sabido “hay trabajo hecho”. Para la elaboración del próximo álbum cuentan con el genial artista electrónico Danger Mouse, por lo que el resultado podría ser bastante interesante. Veremos como y cuando ve la luz.

Tras los problemas físicos de Bono y el desastroso (no) estreno del musical de Spiderman en Broadway, cuya producción y música corría a cuenta de los irlandeses parece que el retraso del nuevo disco es una nueva china en el camino de la banda. Esperemos que se resarzan con su esperadísima actuación en Glastonbury, y sea 2012 el año en el que U2 vuelvan a publicar un gran trabajo.

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Kaiser Chiefs algo menos Kaiser Chiefs

junio 7, 2011

“We are back” así se presentó hace unos días el quinteto de Leeds tras varios años de silencio, bueno con esas palabras y con el sencillo de su nuevo álbum bajo el brazo. “Little Shocks” es el adelanto de dicho trabajo, un tema que nos plantea una cuestión evidente: ¿han cambiado los Kaisers de estilo?

Como se ha leído, parece que los británicos hayan abrazado el lado oscuro de la fuerza con este tema; una cosa está clara: su nuevo álbum no va por los estribillos rock caracterizados por ser potenciales hits. La versión 2011 de la banda de Ricky Wilson está claro que deja atrás la larga sombra de temas como “Ruby”, “Everyday I Love You Less” u otros muchos que tenían el rock indie por bandera.

“Little Shocks” es cierto que supone una cierta evolución en su música, menos alegría en la guitarra, ritmos mas monocordes y una batería contundente. Con un excelso final de la canción totalmente rock. Puede llegar a traer reminiscencias de bandas post-grunge del tipo Red Hot Chili Peppers o Foo Fighters; aunque siempre teniendo en cuenta que Kaiser Chiefs no pierden su impronta en detalles como el estribillo o la manera en la que están hiladas las estrofas y rimas dentro de la canción. Por ello podríamos decir que sí, se atisban aires de cambios en los Kaiser Chiefs pero se mantienen ciertas marcas de la casa.

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“Every Teardrop is a Waterfall” lo nuevo de Coldplay: entre el refrito y el temazo

junio 3, 2011

Ya están de vuelta, tras 3 años de silencio el cuarteto londinense presenta un nuevo material muy esperado. “Every Teardrop is a Waterfall” es el nombre del nuevo tema, avance de lo que será su quinto trabajo de estudio, una canción que desde aquí nos aventuramos a advertir que no dejará indiferente a nadie.

Chris Martin ya avisó hace tiempo de que sus nuevos temas irían por unos derroteros distintos a los del excelso y megalómano “Viva la Vida”, que haría música mas terrenal recurriendo a los recursos que han hecho de Coldplay una de las bandas mas importantes de principios de siglo.

El resultado lo tenemos concentrado en este single, tema que ha recibido variedad de crítica al momento de ser lanzado públicamente, hay quien ve en él una pieza excesivamente comercial que raya lo discotequero, otros son algo mas benévolos. Si algo está claro es que el ritmo de “Ritmo de la Noche”, valga la redundancia, se aprecia claramente en el tema de Coldplay. A partir de ahí la utilización de gaitas, o la actitud vocal de Martin en mi opinión no desmerece. Pero como siempre, juzguen ustedes mismos. He aquí lo nuevo de Coldplay.

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Wolf Gang, una fórmula pop irresistible

mayo 30, 2011

El pop de tono tecno y con facilidad para el baile tiene nuevo grupo de culto, me congratula presentar hoy en este espacio a Wolf Gang.

Este maravilloso proyecto liderado por Max McElligott tiene visos de resultar uno de los grupos electropop de la temporada. Todo en Wolf Gang es acierto: desde la puesta en escena del ladino McElligott, pasando por unos deliciosos videoclips, hasta unos arreglos electrónicos, que para nada agotan, proporcionan un ritmo que convierte las canciones en cortas, acertadas y seductoras composiciones de pop.

Wolf Gang recuerda un poco a los fulgurantes inicios de MGMT, a ese Oracular Spectacular que tanto cautivó allá por 2007, no obstante en los londinenses apreciamos menor toque psicodélico para centrarse más en la imagen y sonido pop colindante con el estilo new wave.

Tres son los singles lanzados hasta el momento de un disco, Suego Faults, que llegará a mediados de verano. “Lions in Cages”, “Dancing with the Devil” y “King and All of his Men” son tres pistas a tener muy en cuenta; canciones que transmiten cierta nostalgia a ritmo de sintetizador. Tres excelsos temas con tres grandísimos videoclips. La productora Atlantic Records nos trae a Wolf Gang una banda que merece ser visa y oída.

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